Sara Noxx ist eine der Preisträgerinnen des 1997er Zillo-Bandcontests. Bereits das Debütalbum Noxxious und die Single Society füllten und füllen bis heute die Tanzflächen der Alternative-Clubs.

Auch das Nachfolgealbum Paradoxx (1998) ist geprägt von elektronischen Klängen, melancholischen Beats und Texten voller Endzeit-Romantik. Stupid eroberte in Belgien die Sales-Charts im Sturm – durch den Einstieg von 0 auf 2 schenkte man nun auch international der deutschen Electro-Pop-Künstlerin Beachtung.

Nach einer dreijährigen musikalischen Pause wurde 2001 Exxtasy veröffentlicht. Noxx überzeugte hier erstmals durch besondere Vielfalt in stimmlicher Klangfarbe. Songs wie Winter Again und Last Desire wurden zu Klassikern.

2003 veröffentlichte Sara Noxx ihr Instrumentalalbum Nonvoxx. Im Herbst erschienen das Album Equinoxx und die Single Colder & Colder, welche wiederum einige Wochen an der Spitze sämtlicher europäischer Alternativcharts zu finden waren.

Im Frühjahr 2004 wurde Saras erster Gedichtband Lyrixx veröffentlicht. Im März 2007 veröffentlichte sie zusammen mit Sven Wolffs unter dem Projektnamen „Essexx“ das Album Bridges, welches eine Brücke von 80er-Dark-Wave zu modernem ElectroPop schlägt.

Eine weitere Zusammenarbeit stellt die 2008 veröffentlichte Maxi CD “Earth Song” dar, die in Zusammenarbeit mit der deutschen Alternative-Band Project Pitchfork entstand und Remixe von Künstlern wie Tanzwut, Subway to Sally, Cat Rapes Dog und Joachim Witt enthielt. Darüber hinaus gab es noch eine limitierte Edition mit weiteren Remixen

Die Musik von Sara Noxx ist geprägt von elektronischer Instrumentierung gepaart mit melodischem Sprechgesang. Die Songs sind zumeist im klassischen Schema aufgebaut. Der frühere Stil von Sara Noxx war eng angelehnt an die britische Künstlerin Anne Clark, mit der Noxx oft wegen ihrer sehr ähnlichen Stimme verglichen wurde.

Diskografie:

* 1997: Noxxious
* 1998: Paradoxx
* 2001: Exxtasy
* 2003: Nonvoxx (Instrumental)
* 2003: Equinoxx
* 2007: Bridges (ESSEXX)
* 2008: XX-Ray (Best Of)
* 2009: Intoxxication

PSYCHE sind sicherlich das populärste Electro-Pop Duo aus Kanada und haben sowohl im Genre Electronic Body Music als auch im Synthie-Pop stilprägend gewirkt.

Seit ihrem Debüt haben PSYCHE eine Vielfalt von Songs und Alben geschrieben und veröffentlicht, die jede Facette des Independent Elektronik Genre umfassen. Von kaltem schroffen Industrial, über warmen Synthpop zu minimalem Dancefloor Sound, Dark Wave und darüber hinaus…. PSYCHE sind und bleiben eine wahre Legende als dramaturgische, auf anspruchsvollen Text bedachte Electronic Pop Band.

Mit ihren Hits wie “Unveiling The Secret”,”Sanctuary” oder “Goodbye Horses” sind PSYCHE ein fester Bestandteil der Independent Szene.

Nach VÖ des Albums “The 11th Hour” in 2005 (wochenlang auf Platz 1 der DAC) erschien im folgenden Jahr die DVD “Imaginary Life” – 21 Tracks – eine Auswahl, die mindestens einen Song jedes bisher veröffentlichten PSYCHE-Albums enthält!

Nach die Band mit der Remix EP “Unveiling The Secret 2.0″ letztes Jahr unterwegs war, sind Psyche mit ihren neuen Single “Disorder” (ein Joy Division Cover) wieder am Start. Der Sound der 80ies auf Kollisionskurs mit der 2.0 Generation!

Live begeistert Sänger Darrin Huss sein Publikum mit seiner unverwechselbaren Stimme, welche er äußerst vielseitig auf der Bühne in Szene zu setzen vermag.

www.psyche-hq.de

The band has been created in February 2003 by Olivier and Cedric. The singer (Laurent) and the guitarist (Stéphane) have reached the band several months after the first title creation. The band has joined early 2005 the swiss label Urgence Disk Record and released their first album. Dolls of Pain proposes an original music, a blend of each member influences. One can say that Dolls of Pain is coumpounded of Dark Electro, of New Wave, of a Indus drop and of an aftertaste of pop. For others, it is rhythm, pure energy shaded by latex and leather. Fetichist words lead to introspection of our own wishes, our hidden desires of domination and…. being dominated. Since 2004, the band Dolls of Pain have toured more than 30 times in France, Belgian, Switzerland, Luxembourg and Germany. And then, the show goes on..

www.dollsofpain.com

Biographie

Die Band besteht aus Charly (Vocals, Lyrics), Michael Nielsen (Composer, Keyboarder), Timo Winkler ( Keyboarder, Mastering und Webdesign).

Die Shadow-Minds wurden 2003 gegründet und kommen aus dem hohen Norden Deutschlands. Ihre Musik bewegt sich zwischen treibender EBM und melancholischen, fast hymnenartigen Synthie-Pop, wobei bedingungslos Melodien mit Herzblut auf den Fahnen der Shadow-Minds geschrieben stehen. Bis Ende 2004 wurden Songs wie Soon Down, Take Care, Endless Love am 10.28 EM, Seelenschmerz, Euphorie und Kedija Desert produziert. Ihr erstes Album “Simply Different” nahmen sie 2005 in Eigenproduktion auf. Im gleichen Jahr erschien ihr erstes Video zum Song “Seelenschmerz”.

Im Anschluss bezogen die Shadow-Minds ihr neues Tonstudio und begannen mit dem Einspielen ihrer Setlist für die “New Blood from the Dark Party”, die am 17.12.2005 in Flensburg in der “Roxy-Music-Hall” statt fand.

Im Sommer 2006 verließ der ehemalige Sänger Mike aus privaten Gründen die Band. Von dem “sogenannten” Aus gab es keine Spur. Timo und Michael waren sich einig, dass die Shadow-Minds definitiv weiter machen würden und trafen dabei auf Charly. Durch seinen markanten Gesang, sowie musikalischen Einfluss wirkt die Band im Sound lebendiger und findet dadurch ihren festen Platz in der Musikszene.

Im Frühjahr 2008 wird mit Charly ein neues Album erscheinen. Um die Wartezeit zu verkürzen, sind vorab drei Singles geplant. Die erste Auskopplung mit dem Titel “Nemesis” feierte am 03.11.2006 ihr Debüt mit einer Release-Party im Ela-Club Schleswig. “Seelenschmerz Part 2″ erschien 2007 als special Edition. Mit dieser Single wurden auch 2 Remixe von Dj SiRo veröffentlicht. Mit Sara Noxx hat die Band zum ersten mal sich in das Remix-Terrain gewagt. Herausgekommen ist ein Remix von Sara´s riesen Hit “She”. “Gemeinsam gegen Kindesmißbrauch” war der Anlaß eine Single namens “Breath” zu veröffentlichen. Nach wie vor arbeitet die Band an dem neuen Album. Auskopplungen sind bisher “Affinity”, “Nemesis”, “Say it hard” und “Breath”.

Neues Album ”Extend the LIne” ab dem 30.05.2008

Das Elektro-Trio aus dem hohen Norden präsentiert den langerwarteten Longplayer “Extend the Line”. Nach wie vor verstehen es die Schattengemüter sich in der Grauzone zwischen Synthie-Pop und melancholischer EBM in Szene zu setzen. Mit “ETL” ist Shadow-Minds ein meisterhaftes Werk gelungen, dass in Ihrem Genre ganz vorne mitmischen darf. Das Album umfasst 12 Tracks. Die ersten melodischen Klänge gehen sofort unter die Haut und lassen erahnen, was die Shadow-Minds in den letzten anderthalb Jahren in ihrem Studio in aufwendiger Manier produziert haben.

Breathless, ein fast 2 minütiges “Intro” eröffnet die musikalische Reise, die uns Charly, Michael und Timo reserviert haben. Gefolgt von Breath startet “Extend the Line” dann voll durch und zieht den Zuhörer mit einer unglaublich schönen Melancholie in seinen Bann. “Say it hard” zeigt, dass die Nordlichter auch im Bereich “Club-Musik” ihre Hausaufgaben gemacht haben. Treibende Beats, durchströmt von syntetischen Klängen laden hier zum Tanz ein. “Nemesis”, der zahlreiche Clubs und Radio-Charts eroberte, reiht sich hier “Album-modifiziert” ein. Hymnenartig ergreift dieser Track das Wort und bittet zum Gehör. Auch einige Balladen haben den Weg auf das Album gefunden. Track’s wie “Paralysed”, Dangerous Thoughts und Broken Heart zeigen wieviel Gefühl in den S-M’s steckt und verzaubern mit Charly`s Stimme auf wunderschönen Melodie-Flächen mit Gänsehaut-Garantie. Schnittig und flott zeigen sich die Songs “Don’t Pac me”, “New Life” und “Don’t say sorry”. Die Track’s begeistern und machen süchtig, da auch hier die Gemüter aus dem Norden ein Sound-Paket zusammen gestellt haben, dass sich von der breiten Masse abhebt. “Soliloquy” unterstreicht die musikalische Mission der Shadow-Minds, die sie mit dem Albumtitel “Extend the Line” zweifelsfrei und zu Recht ausgewählt haben.

Fazit: “ETL” ist der Beweis dafür, dass die “Shadow-Minds” ihren Anspruch auf einen Platz in der Top Liga der Electro-Szene mehr als verdient haben. Da bleibt letztendlich nur zu hoffen, dass noch viele weitere starke Alben wie “Extend the Line” das Studio der “Shadow-Minds” verlassen und uns sowie viele weitere Massen begeistern.

01 breathless
02 breath
03 say it hard
04 nemesis
05 paralysed
06 dangerous thought
07 new life
08 don’t pac me
09 solioquy
10 don’t say sorry
11 affinity
12 broken heart

Quelle: Indietective

www.shadow-minds.de

Gegründet wurde Massiv in Mensch bereits 1993 von Daniel Logemann und Mirco Osterthun, damals noch unter anderem Projektnamen. Noch zu Zeiten der im Eigenvertrieb erschienenen DJ Promo förderte der ehemalige Radio ffn-Moderator Ecki Stieg die Band. Das Debüt Belastendes Material (2000) erschien bei Wire Productions, die Nachfolgealben alle beim kanadischen Label “Artoffact Records”, welche wiederum mit dem Deutschen Label “Endless Records” und dem Vertrieb “Alive” kooperieren. Alle Alben von Massiv in Mensch konnten sich in den Bullets der Deutschen Alternative Charts platzieren. Menschdefekt stieg zudem im Januar 2005 auf Platz 16 in den Französischen Alternative Charts ein. Mit Offensivschock und “Vokuhila” gelangen der Gruppe Szenehits. Mit dem 2006 erschienenen Album Clubber Lang konnte die Band den größten nationalen Erfolg erringen (vier Wochen in den Deutschen Alternative Charts mit der Höchtsplatzierung auf Rang 6).

Die Band wird durch Sängerin Anna-Maria Straatmann und live durch den DJ und Keyboarder Dirk Brunken unterstützt.

Die Texte von Massiv in Mensch sind oftmals in deutscher Sprache gehalten. Zudem erkennt man häufig einen selbstironischen, humorvollen Hang und eine Liebe zur Heimatstadt Varel. So heißt es im von Ecki Stieg gesprochenen In Mensch: “Massiv in Mensch aus Varel, was immer das sein mag”. Die Band ist vor allen Dingen in Nordamerika sehr beliebt und kann dort hohe Verkaufszahlen aufweisen. Ihren Musikstil bezeichnet die Band als “Dark Rave”.

Nach zunächst eher regionaler Livepräsenz war die Band bereits zwei Mal auf dem Wave-Gotik-Treffen in Leipzig (2000 und 2005) oder im Jahr 2000 auf dem “Eurorock”-Festival in Belgien vertreten. Hier spielte die Band u.a. zusammen mit namhaften Künstlern wie “Marc Almond”, “Alphaville”, “Oomph!” oder “Apoptygma Berzerk”.

Zahlreiche Remixe für Bands der Elektronikszene sind ein weiteres Markenzeichen von “Massiv in Mensch”. Die Liste umfasst u.a. “Ayria”, “Lights of Euphoria”, “T.O.Y.”, “Psyche”, “Kontrast” oder das “Deine Lakaien”-Nebenprojekt “Helium Vola”. Auch Kooperationen mit anderen Bands und Künstlern sind bei Massiv in Mensch oft anzutreffen. So war Sängerin Anna-Maria Straatmann im Jahr 2006 Gastsängerin für Heimataerde auf deren Maxi Unter der Linden. Sven Enzelmann (ehemals “Philtron”) lieh seine Stimme für die U2-Coverversion des Titels Sunday, Bloody Sunday. Im Jahr 2008 erschien der Titel Supermassive Gravity auf der SPV-Compilation “Advanced Electronics Vol. 6″ – eine Zusammenarbeit mit der österreichischen Band “mind.in.a.box”.

www.massiv-in-mensch.de

Im Dezember 2002 wurde die Zwei-Mann-Formation DEN.C.T.BUG ins Leben gerufen.

Durch ihr Anderssein schafften sie es bereits auf einige namhafte Sampler, ihr „Nachtzug“ poltert schon lange durch die Clubs und ihr „Straftäter“ zieht im Untergrund bereits seine Bahnen.
Ihre Musik klingt nach einer turbulenten Mischung aus alten Stücken von VNV Nation, Suicide Commando und Frozen Plasma. Dieser Soundcocktail vereint sich mit einer kräftigen Stimme, die an Till Lindemann (Rammstein) oder den Grafen (Unheilig) erinnert.

Straftäter live

Die Bandbreite der beiden Elekroniker reicht von harmonischen Arrangements, bis hin zu rauen EBM-Brettern und immer voran: das deutsche Wort.

DEN.C.T.BUG – eine Band, die fernab des Mainstream ihr Dasein meistert und ein vielversprechender Tipp für all diejenigen, die Lust auf Elektro aus Deutschland haben.

www.denctbug.de

Zufällig nach Jahren wiedergetroffen, im März 2007 auf einem Konzert, entschlossen wir uns nach kurzer Zeit, gemeinsam ein Musikprojekt zu begründen.

Der Bandname CHROM setzt sich aus den jeweiligen Vornamen zusammen Christian& Tom, beide mit Vorlieben für elektronische Musik, der eine etwas softer, der andere der härteren Art, versuchen wir beide Elemente miteinander zu verbinden.

Unser Ziel ist nicht das Rad im Elektro/EBM-Bereich neu zu erfinden, sondern wir möchten tanzbare und eingängige Musik kreieren, an der wir selber und hoffentlich viele andere Spaß haben.

www.myspace.com/chrom2007

Abgeleitet von franz. “DÉCENCE” und engl. “DECENCY” bedeutet soviel wie “vornehme Zurückhaltung” / “Anstand”… Dieses Konzept spiegelt sich in der Musik wieder: Eine warme Stimme fügt sich mit den Maschinen, die in harmonischer Weise zum Leben erweckt werden zu einer synthetisch-lebendigen Einheit. In den Texten werden Emotionen, die jeder wohl schon durchlebt hat, gespiegelt. So ergibt sich ein “anständiger” Mix aus Melancholie, Hoffnung und einem gewissen “Abgehfaktor”, der den sound und das Prinzip von DECENCE ausmacht…

Keep your decency…

DECENCE – Waving Goodbye

Decence versteht sich als elektronisch-synthetische Verschmelzung verschiedener (musikalischer) Elemente, dabei nicht festgelegt sondern sich stetig entwickelnd- und doch einer konstanten Melancholie verpflichtet. Wohl allen bekannte Emotionen sollen gespiegelt und beim Namen genannt werden, der Hörer durch den Prozess der Identifikation zum Nachdenken animiert werden.

Es ist es endlich soweit: Das lang ersehnte dritte Decence-Album wird erscheinen. Ab dem 7.Juli 2008 wird „IANUS“ weltweit in allen populären Shops zum Download bereitstehen.

Nach den beiden Alben „The first Step“ und „Constellation Gemini“, die in der Fachpresse und Clubs für Furore sorgten, beweisen Decence wieder einmal Facettenreichtum und überwältigende musikalische Kreativität.

„IANUS“ ist benannt nach dem gleichnamigen römischen Gott mit den zwei Gesichtern, die Anfang und Ende, aber auch die Gegensätzlichkeit statuieren. So hat auch das Album „IANUS“ zwei Gesichter: „Black Face“ zeigt die dunkle, cluborientierte, exzessive und kritische Seite von Decence. Kraftvolle, energiegeladene Hymnen an den Dancefloor und den geneigten Hörer, der sich an den treibenden Beats und den messerscharfen Texten berauschen wird. „White Face“ hingegen verdeutlicht die träumerische, teils romantische und leidenschaftliche Seite von Decence. Songs wie „Speaking“ oder „Love you“ fangen emotionale Momente gekonnt ein und sind eine Hommage an die sinnliche Atmosphäre der Nacht.

Alles in Allem ist „IANUS“ ein bunter Strauß synthetischer Klangwelten, ergreifender Melodien und lebensnahen Lyrics, mit denen sich manch einer identifizieren wird. Selbstreflektiert animiert „IANUS“ zum Tanzen, Träumen und Denken und ist an Abwechslungsreichtum kaum zu übertreffen. Mit seinen 17 Songs ist das Album sehr großzügig dimensioniert und bietet für Jeden etwas. Von sanften Balladen mit epischer Breite bis zu kalt-elektronischen Dance-Krachern ist alles vertreten, wobei Oliver Mietzners markante Stimme selbst der elektronischen Kälte stets Leben und Wärme einhaucht.

Die Zeit ist reif- für „IANUS“. Bist Du bereit?

www.decence.eu

www.myspace.com/decence

Das Projekt Empire in Dust

Elektronische Klänge jenseits von Ruinen und Bauruinen

Empire in Dust sind Manuel M. aus Berlin und Alina H. aus Bonn. Die unter diesem Projektnamen produzierte Musik schwingt im Spannungsfeld verschiedener Stile wie Dark Electro und -Wave, EBM, Psycadelic Trance, Dark Pop und Industrial. – Empire in Dust wurde im Sommer 2000 in Köln gegründet.

Der Name “Empire in Dust” ist ein stilisierter Tribut an jene subjektiv großen und wichtigen Elemente des Lebens, die die Zeit nicht überdauert haben. Die Musik ist ein elementares Werkzeug in einem Prozess der Suche nach dem richtigen Platz für die Erinnerung an diese Elemente im Jetzt. All das verschmilzt mit den Träumen und Ängsten der Gegenwart, mit Liebe und Wut, mit Ideen und Idealen, Gefühlen und Gedanken.

www.empire-in-dust.de

ALAmobiA wurde 1996 von Torben Steffensen ins Leben gerufen. Unterstützt wurde das Projekt durch einige befreundete Musiker. Mit ihrer Musik wollen die Künstler sich ganz klar von der desaströsen Musiklandschaft in Deutschland abheben. Allgemeine Vertriebswege und inhaltlose Texte überlassen sie den großen Musiklabels und ihren versklavten Casting-Zombies. Langweilige Liebeslieder und selten dämliche Festzeltknaller sucht man bei ALAmobiA vergebens. Vielmehr setzen sich die Künstler mit zeitloser sowie zeitnaher Thematik, wie dem Missbrauch Schutzbefohlener, fehlgeleitenden Jungendlichen in der BRD und der zunehmenden medialen Verdummung des Volkes durch TV und Radio auseinander. ALAmobiA fordern zum Nachdenken und Handeln sowie zur Zivilcourage und Eigenständigkeit auf. Diese Botschaften verpackt in eigenständigen Klangkollagen zeichnen ihren unverwechselbaren Sound aus. Seit 2007 setzt ALAmobiA zunehmend auf mehrstimmigen Gesang, der bislang durch Torben selbst oder den gelegentlichen Einsatz befreundeter Gastmusiker erfolgte. ALAmobiA startete infolge, insbesondere durch das neue Album „Baustelle Lebenswerk“, 2007/2008 ein dreiköpfiges Projekt in der Besetzung – Torben Steffensen, Mario Lichtfuss (Paddel), Kristin Kall (KITTEN).

www.alamobia.com

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Liebe Freunde & Besucher des 2.Dungeon Open Air,
wir haben ab heute unser komplettes Live-Lineup zum Download für euch bereit gestellt. Alle Songs sind in der korrekten Reihenfolge aufgelistet & mit 192 kbs zum MP3 konvertiert worden..Lasst euch von den Liveversionen auf dem Dellbrück überraschen Wir freuen uns auf euch….
Alle Titel sind kostenlos downloadbar unter :

www.alamobia.com/doalist.htm

Viele Grüsse

Torben , Kitten & Paddel – ALAmobiA